Fornasetti e Cole & Son presentano la collezione Senza Tempo Vol II

La maestria artigianale inglese incontra l’ingegno e la fantasia italiani nell’ultima collezione della ormai duratura collaborazione tra l’azienda britannica Cole & Son e #fornasetti, l’Atelier italiano noto per il #design e la decorazione d'interni.

Ancora una volta, i desideri del collezionista vengono trasformati in raffinate carte da parati. I frutti, nella splendida varietà delle loro forme, rendono fantasiosi gli interni. Gli studi naturalistici, che spaziano dalla selezione di conchiglie, alla vegetazione lussureggiante, dal cielo a bizzarre creature, trasformano il quotidiano in qualcosa di spettacolare.

Con inesauribile creatività e un’estetica senza tempo, gli artigiani delle due aziende creano una magia unica. Con naturalezza, ogni #design è Senza Tempo.

DESIGNS
Soli e Nuvole
L’ispirazione per questa stampa è ‘Sole di Capri’, un decoro ideato da Piero #fornasetti negli anni ’50. Per molto tempo Piero #fornasetti ha avuto una vera e propria passione per Capri, e questo #design iconico è infatti il frutto della sua immaginazione, poiché Piero portò in vacanza la sua famiglia su questa leggendaria isola solo negli anni ’60, aprendovi anche una temporary boutique #fornasetti. La stampa originale è una combinazione di soli dal volto umano e di architetture stilizzate, entrambi tipici di #fornasetti.

L’idea di abbinare dei soli personificati a delle nuvole compare per la prima volta in uno schizzo per foulard disegnato da Piero negli anni ’50. Oggi diventa una estrosa stampa all-over, capace di dare un tocco unico a qualsiasi interno.

Foglie e scimmie
Le scimmie, presenti in tutto il lavoro dell’Atelier milanese, sono disponibili ora per la prima volta mentre fanno capolino dal fitto fogliame di Chiavi Segrete. La giocosa composizione di flora e di fauna è la quintessenza di #fornasetti, con un delicato studio della natura a fare da sfondo ai primati seminascosti tra le foglie.

Disponibile in tenui tonalità oliva, così come in ricche palette di verdi sia autunnali sia verdeggianti, Foglie e scimmie è l'evoluzione naturale di molti prolifici temi dell'Atelier.

Foglie e civette
La civetta, da sempre associata all'oscurità e alle tenebre, può vedere e muoversi con destrezza nel buio: da qui proviene la simbologia che la vuole personificazione di saggezza e lungimiranza. Questo simbolo misterioso e ambiguo affascinava Piero #fornasetti, che lo ha usato come motivo per diversi accessori e oggetti in porcellana.

Il regno animale, che a lungo ha popolato l’immaginazione di #fornasetti, va ora ad arricchire questa #cartadaparati con civette dagli occhi vigili, immerse in un fitto intreccio di fogliame in stile Chiavi Segrete, dai toni vibranti di zaffiro e citrino, così come quelli neutri della pietra e di verdi foglie primaverili.

Ramo di Ortensia
Il decoro ‘Ortensie’ nasce dai folti cespugli di ortensia che crescono nel giardino di Casa #fornasetti a Milano. Piero #fornasetti ha creato questo disegno negli anni '50, per poi applicarlo a diversi tavoli e vassoi.

L'idea di utilizzare le foglie di ortensia venne a Piero grazie al figlio Barnaba, che all'età di tre anni gli portò in regalo una foglia dal giardino di famiglia, con una piccola margherita adagiata sopra. Il #design cattura i variegati intrecci lussureggianti di questa rigogliosa pianta, e la sua aromatica fragranza estiva.

Ortensia
Partendo dal #design originale di ‘Ortensie’, Barnaba #fornasetti ha creato un folto bouquet di petali con api, inizialmente applicato su un foulard e su alcuni mobili dell'Atelier. Questa rigogliosa stampa floreale, piena di vita, sembra trasportarci nel giardino, riempiendo i nostri pensieri dei dolci suoni e profumi dell'estate. I tenui colori pastello richiamano alla mente le tonalità naturali dell'ortensia, mentre la tinta unita nella sua semplicità accentua la linea delicatamente dettagliata di questo vivace decoro.

Vista Mediterranea
Un volo oltre i limiti dell'immaginazione ha trasportato #fornasetti fino a un'ipnotica, incantata Gerusalemme. Molteplici punti di vista si sovrappongono, con stili architettonici diversi che si rincorrono l'un l'altro in un motivo continuo.

La precisa linea nera degli edifici si fa interprete di un'immaginazione senza confini, creando un'affascinante texture. La #cartadaparati ‘Gerusalemme’ fu disegnata da Piero #fornasetti per l’ingresso della sua residenza milanese, alla fine degli anni '40. Il motivo è stato poi successivamente applicato a vassoi, portariviste, lampade e complementi d'arredo. All'inizio degli anni '90, al paesaggio viene aggiunto un sole splendente che fa capolino tra le nuvole, arricchendo così di con un altro elemento fantasioso questa stampa dal fitto intreccio.

Poiché la scena si svolge dal giorno alla notte, un luminoso cielo azzurro cede il posto a un color tanzanite scuro, con l'inserimento di mica lucente, per una palette di mezzanotte che mette in risalto anche i più piccoli dettagli.

Soli
Un classico d’archivio dell'Atelier, il sole occupa una posizione privilegiata nel repertorio di forme naturali di #fornasetti ed è uno dei motivi principali nel suo universo visivo. Una predilezione in parte motivata dal fatto che per lungo tempo, all'inizio degli anni '40, su invito di Gio Ponti, Piero #fornasetti ha disegnato almanacchi dai temi lunari da offrire come regalo a Natale.

Nell'universo di #fornasetti ci sono diverse varianti di questa stella, dal tessuto alla porcellana, dagli accessori ai complementi d'arredo. Presentata come una suggestiva ripetizione di facce splendenti, la palette di colori di Soli va da una tinta unita estremamente semplice a un ricco verde smeraldo con scintillanti soli dorati.

Frutta e Geometrico
Ogni singola immagine è una fonte di ispirazione, un punto di inizio che può portare a infinite variazioni. È questo il principio stesso su cui si basa gran parte del lavoro di #fornasetti. Sin dagli anni '40, la frutta ha avuto un ruolo di rilievo tra i suoi temi e nei suoi disegni, ed è presente in molti oggetti dell'Atelier.

Le linee grafiche ben definite infondono a questa #cartadaparati, che di certo non passa inosservata, l'inconfondibile cifra stilistica e il fascino senza tempo di #fornasetti. L'effetto trompe l’oeil esalta il contrasto tra la rigorosa geometria dello sfondo e le forme dei diversi frutti presenti in natura.

In Frutta e Geometrico, ogni colorazione offre una variante diversa di questa combinazione unica tra struttura e forma naturale. La scelta va dal bianco e nero della scacchiera, ai più delicati pastelli menta, fino a un grigio lilla crepuscolare.

Geometrico
Piero #fornasetti ha usato per la prima volta questo decoro nel 1954 sul paravento 'Geometrico'. Variazioni sul tema della scacchiera e illusioni percettive giocano con il contrasto tra bianco e nero. Un'incursione nell'arte contemporanea astratta e minimale, senza rinunciare al singolare spirito #fornasetti. Da abbinare a Frutta e Geometrico, per un prolungamento dello stesso #design con l'aggiunta di un pizzico di giocosità o da utilizzare da solo, per una lezione magistrale di geometria audace.

Cammei
Piero #fornasetti è stato un fine collezionista, con una miriade di cammei che naturalmente sono entrati a far parte della sua ampia collezione di curiosità. Il tema Cammei è molto caro a #fornasetti, ed è un omaggio al classicismo.

Questo #design elegante è stato usato in moltissimi suoi pezzi: dalle tazzine da tè e altri oggetti in porcellana, ai vassoi e ai paraventi. Ha riscosso un grande successo anche sui piani dei tavoli, tanto che nel corso degli anni #fornasetti li ha prodotti in diverse varianti e combinazioni di colore. Evocando un universo visivo che mescola epoche diverse, questa #cartadaparati illumina una stanza con una bellezza eterna.

Conchiglie
Fornasetti ha usato delle conchiglie per rivestire le pareti della sala da pranzo della sua villa sul Lago di Como, quasi come un'interpretazione di metà secolo di una grotta del cinquecento. Nella stanza c'era anche una delicata lampada a soffitto fatta di conchiglie realizzata da Giulia, la moglie di Piero.

Si può ritrovare questo motivo in molti pezzi dell'Atelier, dai foulard ai vasi, dai vassoi agli specchi e ai tavoli... L'ispirazione di #fornasetti non conosce limiti creativi.

Con una ripetizione geometrica di riquadri e rombi ricchi di conchiglie, il #design Conchiglie è pieno di dettagli raffinati, e offre nuovi spunti di ispirazione ogni volta che lo si guarda.